Картины красота родной природы. Понимание художником красоты природы. Иван Шишкин «Мухоморы»

Стильные 06.01.2021
Стильные

ЦЕЛЬ ИССЛЕДОВАНИЯ Выявление системы выразительных качеств, присущих стилю романтизма, в творчестве художника Айвазовского на примере картины "Девятый вал".


Отличительные черты творчества И.К.Айвазовского Иван Константинович Айвазовский – редкий пример русского художника, который получил мировое признание при жизни. Можно сопоставить Айвазовского с двумя другими пламенными романтиками живописи. Это англичанин Уильям Тёрнер и Архип Куинджи


Айвазовский не ошеломлял публику живописными открытиями, которыми удивляли его младшие по возрасту современники, как Куинджи, и его ученики. Айвазовский был и остается первым по значению маринистом мировой живописи. С удовольствием работая над разнообразием морских пейзажей, стремясь не повториться в их сюжетах, Айвазовский всяких раз искал новый оттенок освещения морской воды или облаков.




Художник внимательно относился к современному ему искусству, и эволюция его творчества была весьма значительна: от яркого окрашивающего (локального) цвета он перешел к тональной живописи и тонким градациям светотени, как показывает одна из лучших картин художника – Черное море.


В 1850 г. И.К.Айвазовский показал картину "Девятый вал" сначала в Петербурге, затем в Москве. С момента ее появления она стала знаменитой из его марин. Страх не подавил во мне способности воспринять и сохранить в памяти впечатления, произведенного на меня бурею, как дивною живою картиной






"Девятый вал" – одно их самых грандиозных произведений Ивана Константиновича Айвазовского. 1. В живописи и сюжете картины стилистика романтизма получила совершенное классическое воплощение. Чувства людей, состояние природной стихии находятся в наивысшем напряжении. 2. Изображая морской пейзаж, художник пользуется системой выразительных качеств, присущих стилю романтизма: живописной динамикой; силой и насыщенностью света; противопоставлением бушующего моря и упорства горстки людей; ярким контрастом света и тени. 3. Романтический морской пейзаж Айвазовского одновременно является и реалистичным, являя собой живую душу природы.



«Великие художники» - Рембрандт Харменс ван Рейн. Весёлый единорог 1977г. Величайший мастер, Рембрандт оказал влияние на многих известных художников. Возвращение Блудного Сына 1669 г. Винсент Ван Гог. Пикассо создаёт выразительные работы, написанные в резкой, неистовой манере. Рыбацкие лодки на берегу 1888г. Пикассо. Пикассо Пабло (Picasso, Pablo) (1881-1973 гг.), французский художник, испанец по происхождению.

«Художник Андрей Рублёв» - Созданная в расцвете творческих сил, икона является вершиной в искусстве художника. Рублевская коллекция возникла в галерее в послереволюционное время. Каких иконописцев вы знаете? Все изображение проникнуто кроткой и печальной мольбой, заступничеством «за род человеческий». Какую икону начинающий иконописец обычно пишет первой?

«Суриков художник» - Скучно. Только не знал еще, как княжну посажу". СУРИКОВ Василий Иванович. Но вряд ли перед нами полотно, исполненное в жанре "семейной драмы". Везет отбитое в Персии и у купцов добро. Взятие снежного городка. 1891 г. Утро стрелецкой казни (1881), Государственная Третьяковская галерея, Москва.

«Шевченко художник» - Тарас Шевченко малював портрети, картини, ілюстрував свої вірші. Т. Г. Шевченко - художник. У 8 років, батько віддав його в “науку” до дяка. Що ловить у воді качечка? Навчання в С-Петербурзі. Тарас Григорович Шевченко – наш земляк. Тарас у наймах. Хатинка, де народився Т.Г. Шевченко. Мета презентації:

«Художники Франции» - Les representants les plus celebres de ce mouvement artistique. Vue du Canal Saint-Martin 1870 Musee d"Orsay, Paris. Le dejeuner sur l"herbe 1863 Musee d"Orsay, Paris. Villeneuve-la-Garenne sur Seine, 1872 Musee de l"Ermitage Saint-Petersbourg. Manet est un des initiateurs de l"impressionnisme. Olympia 1863 Photographie au Musee d"Orsay, Paris.

«Профессия художник» - Типы художников: Социальная значимость: Риски профессий: Также есть перспектива открыть собственный художественный салон, студию. В художественной школе на специализированных курсах в училищах и колледжах в вузах академиях искусств. Рабочий день художника часто ассоциируется с максимальной свободой.

Конспект урока по изобразительному искусству

Конспект урока сопровождается презентацией (приложение 1 ), полнее раскрывающей тему урока и помогающей эмоциональному восприятию красоты пейзажей.

Тема урока: Отношение художника к миру природы.

Цель урока: Познакомить учащихся с историей возникновения пейзажа как самостоятельного жанра; с творчеством русских художников, передать их отношение к природе; научить передавать свои мысли и чувства в рисунке.

Оборудование: Репродукции пейзажей русских художников, картины Н. Рериха, презентация урока, детские работы.

Материалы и инструменты: бумага, кисти, акварельные краски.

План урока

I. Организационный момент.

  1. Виды жанров.
  2. Возникновение пейзажа.
  3. Пейзажи русских художников.

III. Творчество Н. К. Рериха.

V. Практическая работа.

VI. Подведение итогов урока.

  1. Анализ работ.
  2. Выставление оценок.
  3. Домашнее задание.

Ход урока

I.Организационный момент

  1. Приветствие классу
  2. Проверка готовности к уроку

II.Пейзаж – жанр изобразительного искусства.

  1. Виды изобразительного искусства.

Мы с вами познакомились с видами изобразительного искусства. Давайте вспомним, какие виды изобразительного искусства вы знаете.

  • Живопись
  • Графика
  • Скульптура
  • Декоративно-прикладное искусство
  1. Виды жанров.

Говоря о жанре изобразительного искусства, мы должны ответить на вопрос – что изображено на картине. Картины, на которых изображена природа, называется “Пейзаж”.

Пейзаж - это картина, на которой изображены лес, поле, река, город, море, горы и т.д.

Виды жанров

  • Пейзаж
  • Портрет
  • Натюрморт
  • Анималистический
  • Бытовой
  • Исторический
  • Батальный
  1. Возникновение пейзажа.
  • Жанр пейзажа гораздо моложе сюжетных картин и произведений, связанных с изображением человека. Прекрасные скульптурные портреты создавались где-то в третьем тысячелетии до нашей эры, то есть более 4 тысяч лет назад.
  • Первые пейзажи появились в далёком Китае. Временем рождения европейского пейзажа считается XVI век.
  • Считать его самостоятельным художественным явлением начинают лишь с XVII века.
  1. Пейзажи русских художников.

Давайте рассмотрим произведения великих русских живописцев и попробуем понять какое чувство они испытывали к природе, к местам, которые они изображали.

Картина Ивана Ивановича Шишкина “Рожь”. Какими красками написана картина? В картине нет ничего лишнего, композиция призвана показать широту, простор и свободу русского пейзажа.

Знаменитое произведение Алексея Кондратьевича Саврасова “Грачи прилетели”. Казалось бы, что может быть прекрасного в обычных деревенских задворках с сугробами снега и тонкими кривыми берёзками? Но как красива картина, как трогателен едва уловимый ритм тянущихся ввысь берёзок! Рассматривая пейзаж, невольно проникаешься ощущением его особой национальной неповторимости и глубинной народности.

Лучшие традиции пейзажной живописи были представлены в творчестве выдающегося художника конца XIX века Исаака Ильича Левитана. Всё красочное богатство русского пейзажа передано на его полотнах. Особое место среди его работ занимает картина “У озера”. Необыкновенная красота и проникновенность, прекрасный пейзаж как бы передаёт саму душу русской земли.

III.Творчество Н. К. Рериха.

Николай Константинович Рерих относится к плеяде выдающихся деятелей русской и мировой культуры. Художник, ученый, путешественник, общественный деятель, писатель, мыслитель – его многогранное дарование сравнимо по своей величине разве что с титанами эпохи Возрождения. Творческое наследие Н.К. Рериха огромно – более семи тысяч картин, рассеянных по всему свету, бесчисленные литературные произведения – книги, очерки, статьи, дневники.

Особенно прекрасны горные пейзажи в исполнении мастера. Горы в картинах художника не мёртвые складки земной коры, сам дух гор оживает в его работах. Разнообразие по цветовому решению, по сюжету. На его картины можно любоваться бесконечно.

IV. Демонстрация детских работ.

Давайте посмотрим на работы учеников, посвящённых горным пейзажам.

V. Практическая работа.

Давайте посмотрим, как изобразить горы в технике акварели.

  • Наметить линию горизонта.
  • Изобразить горные вершины, учитывая склоны гор, остроту и высоту горных вершин.
  • Наметить детали переднего плана долины.
  • Подобрать цветовое решение неба, гонных вершин и долины, учитывая освещение.

Выполнение практической части работы учащимися. Во время работы можно поставить музыку, создающую настроение или поставить слайд-шоу “Красота природы”

VI. Подведение итогов урока.

1.Анализ работ.

После окончания учащимися рисования производится демонстрация лучших и наиболее удачных работ. Можно устроить блиц-выставку рисунков на магнитной доске или на одной из парт класса.

2.Выставление оценок. Учащимся объявляются оценки по результатам урока.

3. Домашнее задание.

4. Уборка рабочего места.

Презентация “Отношение художника к миру природы” иллюстрирует урок по этой теме в 6 классе по программе Б. М. Неменского. Показ презентации активизирует внимание учащихся, позволяет учителю подробно остановиться на тех моментах урока, которые заслуживают более пристального внимания. В презентации присутствуют ссылки на другие мультимедийные дополнения к уроку, что помогает создать нужный эмоциональный фон, погрузиться в красоту мира природы.

Второй слайд презентации помогает повторить виды искусства, о которых учащиеся узнали в начале учебного года. Виды искусства – живопись, скульптура, графика и декоративно-прикладное искусство появляются по щелчку мыши на слайде. Каждый вид искусства может появиться только после ответа учащихся, либо после подсказки учителя.

На третьем слайде повторяются жанры изобразительного искусства вообще и живописи в частности. Также как и в предыдущем слайде, каждый последующий жанр искусства появляется по щелчку мыши. Позволяя подробнее остановиться на каждом или на тех, что вызвали затруднения при ответе учеников.

На этом слайде учитель говорит о пейзаже. Что такое пейзаж, определение пейзажа.

Говоря о жанре изобразительного искусства, мы должны ответить на вопрос – что изображено на картине. Картины, на которых изображена природа, называется “Пейзаж”.

Пейзаж - это картина, на которой изображены лес, поле, река, город, море, горы и т.д.

Если класс Достаточно сильный, возможно рассказать о видах пейзажа – городском, индустриальном, морском (марина или маринистическом).

В этом слайде более подробно рассматривается разновидности пейзажей – городской, сельский, маринистический и индустриальный. Каждая следующая картинка открывается по щелчку мыши

Краткая историческая справка о возникновении пейзажа. В слайде говориться о том, что пейзаж – один из самых молодых жанров в искусстве, и возник позже портрета и анималистического жанра. По-видимому, изображение природы не являлось важным для древнего человека, так-так он не отделял себя от неё.

Время появления первых пейзажей в Европе – XVI век. Хотя, нельзя сказать, что элементы пейзажа не изображались ранее. Самостоятельность пейзажа определяется не только отсутствием в картине людей. Самостоятельный пейзаж обладает некоей законченной программой, выражает настроение, сюжет. При этом в картине вполне могут присутствовать изображения как людей, так и животных.

На слайде представлены пейзажи разных стилей и авторов: Hokusai Katsushik Under the Wave off Kanagawa; The Sea at L"Estaque Cezanne; Ван Гог. Разнообразие пейзажей, их техника исполнения, тем не менее, не производит впечатления чужеродности. Каждый пейзаж прекрасен по своему.

Пейзаж занимал важное место в творчестве русских живописцев. История сохранила имена выдающихся художников, посвятивших своё творчество исключительно пейзажу. Среди них наибольшей известностью обладают: Шишкин И. И.; Саврасов А. К.; Айвазовский А. К.; Левитан И. И.; Поленов В. Д.; Куинджи А. И.; Васильев Ф. А. Но на уроке невозможно, к сожалению, рассмотреть все, даже наиболее известные произведения. Поэтому на следующих слайдах рассматриваются работы Шишкина Ивана Ивановича; Саврасова Алексея Кондратьевича и Левитана

Шишкин – один из самых выдающихся русских живописцев. Рассмотрим картину Ивана Ивановича Шишкина “Рожь”. Какими красками написана картина? В картине нет ничего лишнего, композиция призвана показать широту, простор и свободу русского пейзажа.

Знаменитое произведение Алексея Кондратьевича Саврасова “Грачи прилетели”. Казалось бы, что может быть прекрасного в обычных деревенских задворках с сугробами снега и тонкими кривыми берёзками? Но как красива картина, как трогателен едва уловимый ритм тянущихся ввысь берёзок! Рассматривая пейзаж, невольно проникаешься ощущением его особой национальной неповторимости и глубинной народности.

Лучшие традиции пейзажной живописи были представлены в творчестве выдающегося художника конца XIX века Исаака Ильича Левитана. Всё красочное богатство русского пейзажа передано на его полотнах. Особое место среди его работ занимает картина “У озера”. Необыкновенная красота и проникновенность, прекрасный пейзаж как бы передаёт саму душу русской земли.

На этом слайде в сжатом виде рассказывается о творчестве Николая Константиновича Рериха. Нужно подчеркнуть, что Рерих обладал необыкновенно разносторонними талантами и талант художника – лишь один из них.

На этом слайде представлен портрет Николая Константиновича Рериха, выполненный сыном художника Святославом Николаевичем Рерихом.

Поскольку тема урока предполагает изображение учащимися горного пейзажа, на этом слайде рассказывается не просто о работах мастера, а о горных пейзажах. Пожалуй, никому больше в истории живописи не удавалось настолько прекрасно передать красоту гор.

Шамбала… Таинственная страна, о которой сложено столько легенд. Как прекрасен этот пейзаж, окрашенный розоватыми оттенками заката и пронзительной синевой гор! Глядя на картину, мы верим, что мастер видел Тайну своими глазами и смог донести до нас её неповторимое очарование.

Брахмапутра – река, протекающая по территории Китая, Индии и Бангладеш. Картина производит совершенно другое впечатление. Мрачноватые краски гор, серое небо, извилистая река, производят впечатление чего-то тревожного и вместе с тем могучего и величественного.

Художник любил изображать персонажей индийских ведических легенд. Фигура человека, сам пейзаж напоминают больше фантастическую неземную планету, чем реальное место на Земле. Нереальность и красота пейзажа оставляют ощущение сказки.

Великан. Казалось бы, это название говорит просто о величине горы. Но присмотритесь внимательнее! Гора живая! У неё есть лицо. Может быть, это окаменевший гигант и правда когда-то был живым, но окаменел, и с тех пор многие столетия взирает на мир с каменным спокойствием и с затаённым любопытством.

Слайд заканчивает серию живописи великих мастеров. Далее нужно сказать учащимся. Что не только великие мастера могут рисовать прекрасные горные пейзажи. С этого слайда можно начать демонстрацию презентации детских работ на тему “горный пейзаж”. Ссылка выглядит в виде звёздочки над фотографией гор.

На 29 слайде - список использованных материалов для презентации.

Пейзажи природы в картинах русских художников передают ту тонкую невидимую грань, отделяющую человека от природы. Природа в живописи отражает тот мир, в котором не человек главенствует над природой, а природа над ним. Мир, в котором краски обостряют чувства единения с природой.
(В анонсе: картина Крымова Н.П. "После весеннего дождя" )

Времена года в живописи особая тема в пейзажах картин природы русских художников, ведь ни что не трогает так чутко, как смена облика природы по временам года. Вместе с сезоном меняется настроение природы, которое с легкостью кисти художника передают картины в живописи.

Познакомьтесь с наиболее известными работами великих русских художников:

Презентация: природа в картинах русских художников

Картины весны

Яркая и звонкая, журчанием ручьев и пением прилетевших птиц, пробуждает природу весна в картинах А. Саврасова, Кончаловского, Левитана, Юона, С. А. Виноградова, А. Г. Венецианова, Остроухова.
В раздел...

Картины лета

Цветущие сады, теплые ливни и жаркое солнце, так неспешно благоухает запахами в сочных красках лето в картинах И. Левитана, Пластова, Поленова, Васильева, Герасимова, Шишкина.
В раздел...

Картины осени

Хороводом листьев самых разных оттенков, подгоняя прохладным ветром с каплями дождя, кружится в вальсе осень в картинах Левитана, Поленова, Герасимова, Бродского, Жуковского.
В раздел...

Картины зимы

Заковав в оковы, прикрыв уставшую землю снежным покрывалом, напевает вьюгой колыбельную, бережно охраняя сон природы зима в картинах Пластова, Крымова, Левитана, Нисского, И. Э. Грабаря, Юона, Шишкина, Кустодиева.
В раздел...

В описании картин природы известных художников можно встретить отражение тонкости и красоты пейзажа русской природы в определенное время года. Вряд ли у художника, как и у природы, есть лучшее, для восприятия природы на холсте, время года, хотя безусловно любимое время года есть у каждого.

Природа в изображении художников

Подготовила

Тестова Н.М.


Исаак ильич Левитан «Лес. Солнечный день»

Исаак Ильич Левитан написал картину «Лес. Солнечный день» в период с 1883-1884 год. Исключительная природа является единственным вдохновением для Левитана. Картина имеет собственную лирическую интонацию.


И.и.Левитан «Рожь»

Русский художник, который родился в Литве, в еврейской семье. Всё это про Исаака Левитана, гения русской пейзажной живописи. Именно он создал так называемый жанр «пейзаж настроения».


И.и. Левитан «В Альпах весной»

Левитан – знаменитый русский художник, родился в бедной семьи, и весь ранний период своей жизни провёл беспокойно, в постоянной тревоге о хлебе насущном.

«В Альпах весной» - один из его пейзажей, написанный в традиционной его манере лёгкости и живости.


Иван Шишкин «Травка»

Шишкин любил рисовать пейзажи. Но особой чертой художника было то, что он пытался разнообразить каждую из своих картин, подать её с совершенно нового ракурса, чтобы зритель не заскучал, рассматривая целый ряд полотен о природе.


Иван Шишкин «Мухоморы»

Картина «Мухоморы» относится к жанру этюд. Кажется, что картина ещё не закончена. Приходит на ум, будто художник писал её скорыми мазками под мимолётным впечатлением от разнообразия, непосредственности природы.


Иван Шишкин «Берёзовый лес»

Великий художник Иван Иванович Шишкин написал произведение «Берёзовый лес» в 1871 году. Изображение выполнено в стиле реализма, в жанре пейзаж. Холст и масло, размер полотна 70х110, собрание Донецкого областного художественного музея.


Николай Николаевич Ге «Дубы в горах Каррары»

Подобно многим русским художникам, Ге от природы обладал огромным талантом самородка. Искусное владение кистью, свежесть колорита ставят его в ряд известных пейзажистов. На полотне мы видим летний день.


Алексей Саврасов «Рассвет в степи»

Саврасова поражает бесконечность степных просторов. В своих работах он пытался передать ощущение свободы и невероятной открытости расстилающихся перед ним пейзажей.


Алексей Саврасов «Волга. Дали»

Художник написал большое количество картин и набросков, где главным действующим лицом была великая русская река - Волга. Мастер лирического пейзажа, Саврасов любовался рекой в любое время года. Каждый пейзаж - это, прежде всего, пойманный миг, окрашенный своими настроениями и эмоциями.


Алексей Саврасов «Гроза»

Именитый художник Алексей Саврасов всегда любил изображать картины природы во время грозы. Этот интерес к романтическим пейзажам привил ему учитель живописи Рабус.


Архип Иванович Куинджи «Берёзовая роща»

Куинджи любил солнечный свет, его картины буквально пронизаны ими. К таким картинам относится «Берёзовая роща», которую художник написал в двух вариантах и оставил множество эскизов к ней.




Рекомендуем почитать

Наверх